Salut Martine Studio
« J’ai voulu inventer une formation hybride. Mêlant le cours de théâtre classique, le laboratoire de recherche et l’atelier d’improvisation pour comédien·x·s et comédiennes professionel·le·x·s – dans la droite lignée de l’Actors Studio. J’ai imaginé une formation dont la plaque à l’entrée pourrait être « Vous allez pouvoir exister». J’ai inventé la formation que j’aurais rêvée de connaître, celle qui me permettrait d’accéder à la vérité du jeu ». Vincent Menjou-Cortès
Entraînement et recherche
Pour sa troisième année d’existence, l’atelier Salut Martine Studio affirme la singularité de sa pédagogie. Chaque séance du jeudi et du vendredi s’ouvre par un training de poésie, conçu comme un recentrage immédiat de l’acteur. Chacun arrive avec un poème nouveau et le partage avec le groupe. Dire un poème, c’est toucher au cœur du métier : cela oblige à venir avec un point de vue, à assumer l’empreinte intime qui a motivé le choix du texte, et à traverser une émotion sincère, qu’elle soit spectaculaire ou non. Ce travail se fait toujours en conscience du regard — celui des partenaires, d’un public, ou de la caméra. Et parce qu’un poème n’est pas “nos mots”, nous terminons systématiquement en citant le titre du poème et le nom de son auteur, pour inscrire l’acteur dans une distanciation libératrice.
À partir de là, l’atelier développe un entraînement complet qui passe par l’improvisation sans texte : comment entrer dans une pièce, en sortir, retarder la prise de parole, laisser le silence travailler. Comment jouer sous le texte plutôt qu’avec le texte, raconter une émotion sans s’y noyer, comprendre comment le fond naît de la forme. On y apprend aussi à respirer, à apprivoiser l’alexandrin et le plaisir des mots, du rythme, du dire. L’acteur y construit un imaginaire actif, son meilleur allié, et découvre ce qui fait sa singularité d’interprète. Enfin, Salut Martine Studio encourage une posture rare : ne pas être “poli” en tant qu’acteur. Apprendre à désobéir, à prendre des risques, à accueillir avec tendresse son ego — non pour le laisser diriger, mais pour le transformer en confiance et en puissance de jeu.
Préparation concours & castings
Le samedi est dédié à un travail ciblé de préparation aux concours des écoles nationales et aux castings, pour les acteurs en voie de professionnalisation et les acteurs professionnels présents : choix et affinage des scènes et des monologues, analyse, précision des intentions, retours individualisés, stratégie de présentation et d’orientation, afin d’arriver aux auditions avec une proposition claire.
Cette formation est ouverte à quinze personnes désireuses de se confronter concrètement à la pratique du jeu : acteurs confirmés, professionnels qui souhaitent prendre le temps de réinterroger leur pratique, mais aussi personnes dont le parcours artistique les conduit à expérimenter le jeu. Au fil des années, l’atelier a déjà accueilli des profils très variés : acteurs, réalisateurs, scénaristes, venus éprouver le jeu “de l’intérieur” — pour enrichir leur regard de mise en scène, affiner leur direction d’acteur, ou déplacer leur rapport à l’écriture et au récit. Cette diversité nourrit le groupe : chacun arrive avec ses outils, ses questions, et repart avec une pratique plus précise, plus libre et plus incarnée.
Modalités
Toutes les deux semaines, les jeudis et vendredis de 19h à 22h et les samedis de 10h à 13h
Lieu : Cromot, 9 rue Cadet, Paris 9e
Aucune limite d’âge — inscription possible pendant l’année
Coût de la formation : 250 €/mois
Contact : 06 72 64 01 43 — contact@salutmartine.com
Vincent Menjou-Cortès est acteur, réalisateur et metteur en scène. © India Lange
Formé à l’École Claude Mathieu puis au Conservatoire national d’art dramatique de Paris, il travaille comme acteur sous la direction de plusieurs metteurs en scène. Pendant plusieurs années, il parcourt l’Europe avec un collectif d’acteurs et de metteurs en scène dans le cadre de l’Union des Théâtres de l’Europe. Il fonde ensuite Salut Martine, structure à travers laquelle il développe ses spectacles et ses films. Son travail est présenté dans de nombreux festivals en France — Festival Impatience, Festival international de Clermont-Ferrand, Côté Court, Prix Jean Vigo — ainsi qu’à l’international. Parallèlement à son parcours théâtral, il est acteur au cinéma, dans plusieurs courts-métrages et dans la série Le Bureau des Légendes, il travaille avec Woody Allen, Éric Rochant, Pascale Ferran, Jacques Audiard ou encore Nina Companeez. Nourri par ces expériences, il s’oriente vers la réalisation. Ses films naissent d’un travail d’improvisation mené avec les acteurs. Il crée l’atelier Salut Martine Studio en 2023.